Một chiếc váy có thể làm nổi bật những đường cong dịu dàng của người phụ nữ. Bất kể vóc dáng hay phong cách của phụ nữ, cô ấy đều có thể tìm thấy chiếc váy hoàn hảo của mình trong cửa sổ cửa hàng. Mỗi đường khâu của chiếc váy đều dệt nên một huyền thoại quyến rũ, ảo mộng đẹp đẽ của người phụ nữ. Nó không chỉ trở thành đặc quyền của phụ nữ mà còn là biểu hiện của văn minh, văn hóa.
Một thỏi son, một đôi giày cao gót, một chiếc váy-và một cô gái trở thành phụ nữ. Như nhà thiết kế người Mỹ Diane Von đã nói: “Để cảm thấy mình là phụ nữ, hãy mặc váy”. Năm 1977, ở tuổi 26, Diane đã thiết kế một chiếc váy dệt kim không khóa kéo có tên là Wrap Dress, ngay lập tức nó đã trở thành một cơn sốt. Chiếc váy nhận được sự chú ý chưa từng có, thậm chí trở thành biểu tượng, hiện tượng văn hóa của những năm 1970, đồng thời là tác phẩm kinh điển không thể thay thế trong thế giới thời trang quốc tế.
Ba mươi năm sau, các bậc thầy thời trang đã thấm nhuần chiếc váy bằng nhiều ngôn ngữ khác nhau nhưng nét nữ tính vốn có của nó vẫn không hề thay đổi.
Những bộ váy trên màn bạc: Chúng có thể đơn giản và thanh lịch hoặc sang trọng và cầu kỳ. Chiếc váy một mảnh tô điểm cho ước mơ của mỗi cô bé Lọ Lem và trở thành kỷ niệm đẹp trong quá trình trưởng thành của mỗi người phụ nữ.
Trên màn bạc, chiếc váy đen nhỏ tượng trưng cho Marilyn Monroe gợi cảm trong *The Seven Year Itch*, Brigitte Bardot gợi cảm trong *A God Created Woman*, và Audrey Hepburn thanh lịch trong *Breakfast at Tiffany's*… Dưới ánh nắng chói chang, họ thoải mái cười đùa và lặng lẽ đau buồn. Cảnh mở đầu của *Bữa sáng tại Tiffany's* cho thấy một chiếc taxi dừng trên Đại lộ số 5 nổi tiếng của New York. Audrey Hepburn, mặc một chiếc váy đen thanh lịch, bước ra và đứng trước cửa sổ trang sức Tiffany & Co., vừa ăn bánh mì vừa ngắm nhìn những món trang sức. Hình ảnh của cô trong chiếc váy đen nhỏ đó vẫn là hình ảnh kinh điển vĩnh cửu trong tâm trí người dân suốt nửa thế kỷ. Chiếc váy đen nhỏ của Givenchy, có ý nghĩa lịch sử trong cả ngành công nghiệp điện ảnh và thời trang, cuối cùng đã trở lại vòng tay của Givenchy tại nhà đấu giá Christie's ở London vào ngày 6 tháng 12 năm 2006.
Sườn xám là trang phục truyền thống của Trung Quốc và Trương Mạn Ngọc được cho là nữ diễn viên thể hiện nó xuất sắc nhất trên màn ảnh.气质 (qi zhi, một loại khí chất hay sự sang trọng tinh tế) độc đáo của cô đã thể hiện hoàn hảo hình ảnh dịu dàng nhưng hơi u sầu của một phụ nữ trẻ trong "In the Mood for Love". Ánh đèn đường mờ ảo, vòng eo đung đưa trên đôi giày cao gót và bóng đổ độc đáo do nếp gấp của sườn xám tạo ra-với những yếu tố này, ngay cả khi Vương Gia-wai cắt một nửa đoạn hội thoại, cũng không thành vấn đề.
Nếu bạn muốn trông trẻ trung hơn thì màu hồng chắc chắn là sự lựa chọn hàng đầu. Elle Woods trong “Legally Blonde” đã cho chúng ta thấy những cô gái mặc váy hồng không chỉ xinh đẹp mà còn sở hữu trí thông minh vượt trội và khiếu hài hước. Mùa này, LV, Valentino và John Galliano đều thể hiện ý tưởng riêng của mình về gam màu nữ tính này thông qua các sắc hồng khác nhau. Cô gái LV mang nét duyên dáng mộc mạc, toát lên nét điềm tĩnh nhưng dễ gần. Valentino mang đến cho công chúa-màu hồng trong hình thức vương giả nhất. John Galliano tiếp tục thể hiện thiên tài của mình bằng cách thêm mực-hình vẽ graffiti vào chiếc váy lụa màu hồng, làm giảm đáng kể độ mềm mại của nó đồng thời tạo nên vẻ đẹp quyến rũ, mát mẻ.
Madeleine Vionnet, bậc thầy thời trang vĩ đại người Paris, ưa chuộng phong cách Hy Lạp cổ đại. Những chiếc váy lụa và crepe bồng bềnh của cô từ những năm 1920 và 30 vẫn đầy phong cách và quyến rũ. Trên sàn diễn hôm nay, Just Cavalli là người kế thừa tận tụy của cô, sử dụng những thiết kế dáng suông, bỏ qua vòng eo nhưng nhấn mạnh vào vòng ngực. Chất voan mỏng và sa tanh lấp lánh-những loại vải mang tính nữ tính cao này được sử dụng một cách sang trọng, cố ý tạo ra bầu không khí thanh tao, huyền bí.
Trong những năm 1950 và 60, váy chữ A{2}}là nguồn cảm hứng thường xuyên cho các nhà thiết kế. Váy chữ A, với điểm nhấn là sự biến đổi ở vòng eo, đã biến đổi đường cong của phụ nữ thành đường cong của một cô gái trẻ, non nớt một cách kỳ diệu, khiến thiết kế chữ A trở thành một cách tuyệt vời để trông trẻ trung và tràn đầy năng lượng. Trên sàn diễn năm 2012, những chiếc váy chữ A{8}} xuất hiện khắp nơi, trong đó Gucci và Kenzo trình diễn những món đồ xuất sắc tận dụng xu hướng này. Hơn nữa, vì chiếc váy chữ A nâng vòng eo xuống dưới vòng ngực nên nó cũng rất phù hợp với phong cách Hàn Quốc phổ biến hiện nay, khiến những người đam mê "làn sóng Hàn Quốc" săn đón rất nhiều.
Năm 1956, bậc thầy người Anh Richard Hamilton đã tạo ra tác phẩm được coi là tác phẩm Pop Art thực sự đầu tiên, có tựa đề "Tại sao cuộc sống lại khác biệt, thật quyến rũ", sử dụng kỹ thuật cắt dán. Điều này đánh dấu sự khởi đầu chính thức của Pop Art, dần dần nó trở thành một trò chơi thời trang dành cho giới trẻ. Sử dụng màu sắc rực rỡ để thể hiện cá tính rực rỡ và sắp xếp lại các vật dụng hàng ngày theo dạng cắt dán đều là những chủ đề lặp đi lặp lại trong Pop Art. Những chiếc váy chắc chắn mang lại không gian sáng tạo lớn nhất cho phong cách này. Các nhà thiết kế đã sử dụng những chiếc váy của mùa này như một bức tranh cho sự sáng tạo của họ; những màu sắc tưởng chừng như tràn đầy thực ra lại ẩn chứa vẻ đẹp vượt thời gian.
